In den 1940er Jahren schuf Van Cleef & Arpels eines seiner unvergesslichsten Designs – eine mit Juwelen besetzte Ballerina-Brosche! Der Welttanztag des Balletts findet am 29. Oktober statt und wird mit exklusiven Ballettaufführungen gefeiert, die live von den renommiertesten Compagnien der Welt übertragen werden. Wie der Schmuck bringt auch das Ballett eine schwerelose Schönheit und Anmut in die Welt. Gerade in Zeiten von Covid ist es bedauerlich, diese Darbietungen nicht persönlich erleben zu können. Dennoch möchten wir diesen Tag zum Anlass nehmen, um die exklusiven und fantasievollen Kreationen von Van Cleef & Arpels zu würdigen.
Wer sind Van Cleef & Arpels?
Van Cleef & Arpels zählt zu den berühmtesten Designern der Welt und ist bekannt für seine verspielten und zugleich eleganten Kreationen der Haute Joaillerie. 1896 von Alfred Van Cleef und Salomon Arpels in Paris gegründet (wo sonst!?), hat sich das Haus fest in der Schmuckwelt etabliert. Zu den ikonischsten Entwürfen zählen florale Motive, Alhambra-Designs und zauberhafte Feen.
Fotografie von Alfred Van Cleef und Estelle Arpels an ihrem Hochzeitstag, um 1895, Quelle – Van Cleef & Arpels
Van Cleef & Arpels wurden eigens ausgewählt, um in den 1960er Jahren die Krone für die iranische Kaiserin Farah Pahlavi und in den 1930er Jahren die Krone für Königin Nazli von Ägypten zu gestalten. Diese Meisterjuweliere eroberten mit ihren Kreationen die Herzen und Blicke der höchsten Gesellschaftskreise und prägten mit ihren Entwürfen die feminine Schmuckästhetik.
Van Cleef & Arpels sind nicht nur für ihre anmutigen Ballerinen berühmt, sondern gelten auch als Erfinder der minaudière. Dieses mit Edelsteinen besetzte Etui wurde von der französischen Opernsängerin Florence Jay Gould inspiriert und sollte alle wichtigen Utensilien einer Dame aufnehmen können – darunter Kamm, Lippenstift, Uhr, Zigarettenetui, Feuerzeug, Spiegel und Puderdose.
Van Cleef & Arpels war zudem ein Pionier des sogenannten „Mystery Set“, das sogar ein eigenes französisches Patent erhielt. Bei dieser raffinierten Fassungstechnik werden die Edelsteine so gefasst, dass keinerlei Krappen sichtbar sind – eine Kunst, die höchste Präzision, außergewöhnliches Talent und eine ruhige Hand erfordert. Es heißt, dass die Anfertigung eines Mystery Set-Stücks rund 300 Stunden in Anspruch nimmt, weshalb jedes Jahr nur eine Handvoll der außergewöhnlichsten Kreationen entstehen.
Die Van Cleef & Arpels Ballerinas
Wie entstand die Geschichte der Van Cleef & Arpels Ballerinas? Die ersten Entwürfe stammten von Maurice Duvalet, einem Designer des Hauses, und Jean Rubel, einem Hersteller. Louis Arpels war mit George Balanchine, einem der berühmtesten Ballettchoreografen der Welt, befreundet – dies diente als Inspiration. Eine weitere Quelle der Inspiration waren die Flamenco-Tänzerinnen im New Yorker Stadtteil Lower East Side.
Weitere Ballerina-Broschen wurden von einem Gemälde der französischen Tänzerin Marie Anne de Cupis Camargo aus dem 18. Jahrhundert, einer Fotografie von Anna Pavlova aus dem späten 19. Jahrhundert sowie den berühmten Ballerina-Gemälden von Edgar Degas inspiriert. Diese zauberhaften Broschen, besetzt mit kostbaren Edelsteinen, entstanden in der Nachkriegszeit – einer Epoche, in der die Welt nach Licht und Leichtigkeit verlangte.
Die elegantesten Gesellschaftsdamen rangen um diese Broschen. Obwohl sich jede Brosche in Edelsteinauswahl, Pose und Metall unterschied, war das verbindende Element das Gesicht der Ballerina aus Rosenschliff-Diamanten. Es wird sogar angenommen, dass diese Rosenschliff-Diamanten aus den spanischen Kronjuwelen stammen. Dies verlieh den Stücken zusätzliche Romantik und eine bezaubernde Textur.
Eine der eher inoffiziellen Musen dieser Schmuckstücke war die gefeierte britische Tänzerin Alicia Markova, die eine romantische Affäre mit dem verheirateten Louis Arpels hatte! Ungeachtet dessen, wer letztlich die Inspiration war, erzielten diese Broschen hohe Preise – die jüngsten Vintage-Stücke wurden bei Auktionen für £400.000 verkauft.
Die Van Cleef & Arpels Ballerinas wurden zwischen den 1940er- und 1960er-Jahren gefertigt und sind seither ein Markenzeichen des Vintage-Schmucks der Mitte des 20. Jahrhunderts. In den letzten Jahren jedoch sind Tänzerinnen zu einer seltenen Besonderheit in ihren Kollektionen geworden – jede einzelne so funkelnd wie die nächste. Die Posen dieser Tänzerinnen spiegeln die berühmtesten Figuren und Positionen des Balletts wider, von der zarten Arabesque bis zum luftigen Jeté und der Pirouette. Die Tutus sind so gestaltet, dass sie die Geschmeidigkeit, Textur und den Charakter ihrer stofflichen Vorbilder einfangen, wobei Form und Farbe jedes Edelsteins mit größter Sorgfalt gewählt wurden. Seit ihren Anfängen kreierten sie Ballerina-Broschen zu jedem berühmten Ballett. Bisher zählen dazu:
- Schwanensee
- La Sylphide
- Carmen
- Der Nussknacker
- Dornröschen
Besonders während der Haute Couture Woche im Herbst 2018 präsentierte Van Cleef & Arpels zwölf exklusive Broschen, inspiriert vom Grimmschen Märchen der Zwölf tanzenden Prinzessinnen. Im Laufe der Jahre haben sich diese seltenen Entwürfe weiterentwickelt, um verschiedenen Schmucktrends zu entsprechen. So ist etwa die 2015 gefertigte „Olindias“-Brosche aus Gold und Diamanten von geschwungener Form und fügt sich harmonisch in die zeitgenössische abstrakte Schmuckkunst ein.
Nicht nur das Ballett wurde durch ihre Schmuckstücke gefeiert und verewigt, sondern sie ehrten auch Tänzerinnen und Tänzer aus aller Welt – von der Nikiya-Ballerina-Brosche über eine Isles Dancer, thailändische Tänzerinnen bis hin zu Bollywood.
Schon der Anblick dieser erlesenen Stücke weckt Ehrfurcht und tiefe Emotionen. Der Tanz, wie auch die Juwelierkunst, strebt nach Perfektion und Anmut. Diese Poesie und Verbundenheit wird in den Kreationen von Van Cleef & Arpels meisterhaft eingefangen und macht sie zu den faszinierendsten Schmuckstücken, die wir je gesehen haben! Tatsächlich sind Schmuck und Tanz in diesem Zusammenhang noch enger verbunden – durch George Balanchines Ballett „Jewels“ mit den drei Akten „Emerald“, „Rubies“ und „Diamonds“. Balanchine ließ sich von den Kreationen von Van Cleef & Arpels inspirieren, und 2007, zum 40-jährigen Jubiläum von Jewels, entstand in Zusammenarbeit mit dem Royal Ballet die limitierte Kollektion Ballet Précieux.
Zu den jüngsten Kreationen zählen die figürlichen Romeo-und-Julia-Broschen – ein Ballett und eine Liebesgeschichte, so alt wie die Zeit selbst! Die Romeo-und-Julia-Kollektion wurde von Benjamin Millepied zum Leben erweckt und von einer Fülle exquisiter Schmuckstücke begleitet, inspiriert sowohl von wörtlichen als auch von metaphorischen Motiven. Die Entwürfe schöpfen nicht nur aus dem Drama, sondern auch aus dem Schauplatz Verona und der Renaissance-Juwelierkunst. Romantik und Farbe stehen im Mittelpunkt dieser Schmuckgeschichte und münden in Kreationen, die ebenso verspielt wie bezaubernd sind.
Eine weitere Neuinterpretation dieser Themen von Van Cleef & Arpels ist Peu D’Anne, ein traditionelles französisches Märchen von Charles Perrault aus dem Jahr 2014. Am bekanntesten ist die Fliederfee sowie die Kleider der Prinzessinnen Himmel, Mond und Sonne – jedes einzelne von unvergleichlicher Schönheit.
Wie bereits erwähnt, brachten diese Juwelen in den dunklen Tagen des Zweiten Weltkriegs Licht und Liebe – ein Bedürfnis und eine Zuneigung, die auch heute, inmitten der Covid-19-Pandemie, spürbar sind. Jede Kollektion zeigt, wie diese Meister es noch immer vermögen, die Träume kleiner Mädchen einzufangen und das Geheimnis der Märchen zum Leben zu erwecken.
Mehr über den World Ballet Day 2020 des English Royal Ballet erfahren Sie hier!
Sie können das Royal Ballet auch während der Covid-19-Pandemie hier unterstützen.
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